不知道你是因为什么原因开始接触摄影，但我感觉“用相机摄影”这件事要取代“手机拍个照”，还是有一些轻重缓急要分清的。
一、 先想关系，再想东西
摄影中的关系，涉及到“主体”、“前景”和“背景”，我们不能只关心拍的是什么，而不关心TA跟周围环境的关系，这关系既可以是用闹市中剁猪肉屠夫的来反映烟火气，也可以是用倒影中一片落叶来感受世界的宁静，而我们初学摄影时，最需要的就是培养这种思考的能力。
二、 情绪的力量大于构图
在摄影作品映入眼帘的时候，观众最先被作品里的情绪打动，之后才会分析你是否用了构图的“三分法”，在初学摄影时，千万不要为了构图牺牲了被摄主体一闪而过的情绪，这样反而让画面变得冷漠切无聊。
三、 “拍一切”不如“拍明确”
很多初学者包括我自己，都会想要一个好的“场景”来展现摄影作品的美，而且向着把所有好看的东西都塞进去，结果往往拍了一堆东西却没有明确的主角，根据我自己日常的拍摄来看，每增加一个元素，画面变乱的概率几乎要成倍上升，这也是我被“相机”吸引的一个点，大光圈带来的虚化，让画面主体明确，不知道你是否也是因此爱上摄影的？
四、 风格是减法的副产品
当我们持续不断地舍弃某些东西的时候，最后剩下的就是“风格”了，在初学期间我们不断尝试“日系”、“森系”、“胶片风”和“大逆光”，为的就是摸清楚自己的边界，知道什么东西能讨好自己的眼睛，在此之外再去分享，分享成一种“风格”。
五、 平庸的清晰还是灵魂的抖动
黑夜里难免有噪点，但是孤独不会被夜色掩埋，追逐时或许会抖动，但是快乐不会模糊，我们初学摄影时，不必太过担心亲友的疑问：“这是相机拍的吗，怎么感觉不清晰？”从“拍照”到“摄影”，我们不应该过度追求像素、锐度和零噪点，因为很多人宁愿看抖得厉害但情绪强烈的照片，也不愿看技术完美但无聊的照片。
祝我们早日从「拍了很多照片」进化成「拍了很多有意思的照片」。
